Criando um poderoso subbaixo no Xfer Serum: - Um guia passo a passo

Criar um subbaixo robusto e impactante é uma habilidade essencial para qualquer produtor musical, independentemente do gênero. Xfer Serum é o nosso sintetizador de eleição, ele oferece uma infinidade de ferramentas e recursos para ajudá-lo a criar o subbaixo perfeito. Neste tutorial, vamos orientá-lo através do processo de criação de um subbaixo quente usando Serum, com foco na teoria básica.

Passo 1: Iniciar um novo patch de soro

Comece abrindo o Xfer Serum e iniciando um novo patch. Precisamos garantir que temos uma tela em branco para começar a construir nosso submarino.

Passo 2: Configuração do oscilador

  1. Alterar oscilador A wavetable para formas básicas (clicando onde diz "Defualt") Deixaremos a posição da mesa de onda para garantir que selecionamos uma onda senoidal limpa. A simplicidade desta forma de onda fornecerá uma base limpa para um poderoso subbaixo.

  1. Desenhe uma nota midi que está na chave da sua faixa, a nota para o seu sub baixo irá variar dependendo do gênero que você está criando. No entanto, para a maioria dos estilos de música eletrônica de dança, recomendamos que você selecione uma nota entre C0 e F0. Você pode optar por sustentar notas únicas que são diferentes de seus sons graves de médio alcance, ou desenhar as mesmas notas midi em uma oitava inferior para seu sub seguir junto com eles. Apenas certifique-se de ficar na chave! Sempre experimente e encontre o que funciona melhor para sua faixa, às vezes adicionar uma nota uma oitava acima pode complementar sua mixagem.

Passo 3: Envelopes

  1. Defina o envelope de amplitude:
    • Aplicar um tempo de ataque curto (cerca de 10-20 ms)
    • Aplicar um tempo de liberação de 30-60ms
      Essas configurações evitarão cliques e garantirão transições suaves entre as notas.

      Passo 4: Distorção

      Vamos para a guia FX e aplicar distorção de tubo no sub graves para adicionar harmônicos, tornando-o mais audível em alto-falantes menores. Gostamos de aplicar 30-80% de movimentação na distorção do soro.

      *Se você estiver aplicando uma grande quantidade de distorção, não se esqueça de aplicar um eq e cortar os harmônicos de frequência mais alta que irão colidir com seus médios baixos. Recomendamos definir um ponto de corte de 100-150hz, ajustando a frequência para corresponder à sua faixa.

      Passo 5: Toques Finais

      Não se esqueça de definir a voz para o modo mono; Isso garante que apenas uma subnota seja reproduzida por vez.

      Enquanto estiver lá, brinque com o botão de controle de tempo do portamento. Isso aplica uma curva de inclinação entre suas notas e dá aquela sensação de deslizamento suave.

      • Para um efeito sutil com uma transição rápida, defina o tempo de portamento para cerca de 50 milissegundos. Isso criará um deslize suave entre as notas sem que seja muito perceptível ou pronunciado.
      • Para conseguir um pitch glide mais perceptível e pronunciado, experimente tempos de portamento mais longos, entre 100 e 250 milissegundos. Isso resultará em uma transição mais lenta e dramática entre as notas, dando uma sensação de deslizamento proeminente.

      Lembre-se que os valores específicos que você escolher dependerão do contexto da sua música e da estética desejada. Sinta-se livre para brincar e experimentar até encontrar o equilíbrio perfeito para a sua composição musical!

      Lá está, um sub agradável e de som quente! Seguindo estas etapas, você pode criar um subbaixo que sustente suas faixas com profundidade, impacto e clareza. Experimente diferentes cenários e lembre-se de que a prática é fundamental para dominar esse aspecto essencial da produção musical.