Fabriquer une puissante sous-basse dans le sérum Xfer:-Un guide étape par étape
La création d’une sous-basse robuste et percutante est une compétence essentielle pour tout producteur de musique, quel que soit le genre. Xfer Serum est notre synthé de prédilection, il offre une pléthore d’outils et de fonctionnalités pour vous aider à créer les sous-basses parfaites. Dans ce tutoriel, nous allons vous guider tout au long du processus de création d’une sous-basse chaude à l’aide de Serum, en mettant l’accent sur la théorie de base.
Étape 1 : Lancer un nouveau patch de sérum
Étape 2 : Configuration de l’oscillateur
- Changez la table d’onde de l’oscillateur A en formes de base (en cliquant à l’endroit où il est indiqué « Defualt ») Nous allons quitter la position de la table d’onde pour nous assurer que nous sélectionnons une onde sinusoïdale propre. La simplicité de cette forme d’onde fournira une base propre pour des sous-basses puissantes.
- Dessinez une note midi qui est dans la tonalité de votre morceau, la note de votre sous-basse variera en fonction du genre que vous créez. Cependant, pour la plupart des styles de musique de danse électronique, nous vous recommandons de sélectionner une note entre C0 et F0. Vous pouvez choisir de maintenir des notes simples qui sont différentes de vos sons de basse de milieu de gamme, ou de dessiner les mêmes notes midi dans une octave inférieure pour que votre sub les suive. Assurez-vous simplement de rester dans la tonalité ! Expérimentez toujours et trouvez ce qui fonctionne le mieux pour votre morceau, parfois l’ajout d’une note une octave au-dessus peut compléter votre mixage.
Étape 3 : Enveloppes
- Définissez l’enveloppe d’amplitude :
- Appliquer un temps d’attaque court (environ 10-20 ms)
- Appliquer un temps de relâchement de 30 à 60 ms
Étape 4 : Distorsion
Passons à l’onglet FX et appliquons une distorsion à lampes aux basses pour ajouter des harmoniques, ce qui les rend plus audibles sur les petits haut-parleurs. Nous aimons appliquer 30 à 80 % d’entraînement à la distorsion du sérum.
*Si vous appliquez une forte quantité de distorsion, n’oubliez pas d’appliquer un égaliseur et de couper les harmoniques de fréquence plus élevée qui entreront en conflit avec vos basses moyennes. Nous vous recommandons de définir une coupure de 100 à 150 Hz, en ajustant la fréquence en fonction de votre piste.
Étape 5 : Touches finales
N’oubliez pas de régler le voicing en mode mono ; Cela permet de s’assurer qu’une seule sous-note est jouée à la fois.
Pendant que vous y êtes, jouez avec le bouton de contrôle de l’heure portamento. Cela applique un pitch bend entre vos notes et donne cette sensation de glisse douce.
- Pour un effet subtil avec une transition rapide, réglez le temps de portamento à environ 50 millisecondes. Cela créera un glissement doux entre les notes sans qu’il soit trop visible ou prononcé.
- Pour obtenir une glisse en tangage plus perceptible et prononcée, expérimentez avec des temps de portamento plus longs, entre 100 et 250 millisecondes. Cela se traduira par une transition plus lente et plus dramatique entre les notes, donnant une sensation de glisse proéminente.
N’oubliez pas que les valeurs spécifiques que vous choisirez dépendront du contexte de votre musique et de l’esthétique souhaitée. N’hésitez pas à jouer et à expérimenter jusqu’à ce que vous trouviez l’équilibre parfait pour votre composition musicale !
Voilà, un joli sous-marin au son chaleureux ! En suivant ces étapes, vous pouvez créer une sous-basse qui soutient vos pistes avec profondeur, impact et clarté. Expérimentez avec différents paramètres et rappelez-vous que la pratique est la clé pour maîtriser cet aspect essentiel de la production musicale.